《爱×死×机器人-兹玛蓝》探讨哲学疗癒身心 背景艺术家分享动画制作流程及创作心法

Netflix

提到 Netflix 动画剧集《爱 X 死 X 机器人》,每位观众都有私心最喜欢的短片前三名,其中最多人提及的大概就是《兹玛蓝》,不仅在故事剧情上带领观众探讨哲学意涵,视觉上也给人一种宽阔、疗癒身心的舒畅感。映CG 特别邀请到《兹玛蓝》的背景艺术家 Matteo Bassini,分享当时创作《兹玛蓝》的创作历程,以及身为场景艺术家的个人创作心法。

Matteo Bassini

义大利 2D 与 3D 场景艺术家,在产业从事 12 年。原本是在法国与比利时漫画产业 ( Bande dessinée 简称 BDs ),担任 Soleil 和 Delcourt 等大型出版商的上色师。之后移居东京 2 年,在 DICO 株式会社担任 2D 与 3D 概念设计师。后来回到义大利,以 3D 场景艺术家的身分与 Counterplay Games 合作许多专案,包含《众神殒落》。接着跑到了 MOON Studios 参与《奥里与黑暗森林》。这几年也跟许多知名公司合作,像是 Passion Pictures、BlueSky Studios、Wizards of the Coast、Netflix 等。Artstation

  • 身为《兹玛蓝》背景艺术家,简单介绍一下你的工作内容与流程?

Matteo Bassini:尽管《兹玛蓝》的背景都很简单,却给人一种强而有力的感觉。在我加入时专案已经进行两周左右,所以背景的主要风格已经由美术设计师 Patricio Beteo 定义,因此在绘制背景上,最重要的是尽可能忠实于 Patricio 所订下的原则,但还是有很多空间能够自由发挥。当然,一切仍要依照剧情制作。

就个人而言,我从来不使用草图来绘制作品。因此,一旦看了分镜后,我便用纹理画笔直接创建非常几何和清晰的形状,然而这样创作最大的困难是,须透过几下笔触就营造出合适的气氛。

  • 身为《兹玛蓝》背景艺术家,简单介绍一下你的工作内容与流程?

Matteo Bassini:《兹玛蓝》是一部动画短片,必须在短时间内传达核心命题,导演 Robert Valley 的角色设计已经做到许多效果。于是在背景制作中最大的挑战是,要以某种方式传达主角的孤独感。在动画中的太空是冷峻的,而且很多不合实际比例的画面,例如兹玛在太空中的绘画的片段,而要以极简风格达到此效果并不容易。

最难忘的经历肯定是第一次观看动态分镜脚本,我感受到前所未有的情感,因此我非常激动,并马上认定这将是该系列的非常好一集。

  • 身为《兹玛蓝》背景艺术家,简单介绍一下你的工作内容与流程?

Matteo Bassini:个人认为场景艺术家须具备良好的构图感,方能以视觉化的方式为故事加分。以自身为例,我知道如何在画框中放置各种细节,但也不会对细节太过钻牛角尖,否则会顾此失彼,最好退一步查看完成品的样貌。另一个重要的技巧是空间的留白与光线的使用,这两招将会大大改变最终输出的效果。

  • 身为《兹玛蓝》背景艺术家,简单介绍一下你的工作内容与流程?

Matteo Bassini:近年来最大的变化就是许多作品开始大量使用 3D,有越来越多场景艺术家使用 3D 来建立初始模型,接着才进到 Photoshop 中重新绘制。当然,若要探索复杂的环境时,拥有一个区域、非常粗略的 3D 模型会有所帮助。再来,另一个趋势是随着全球局势的变化,远端工作变得越来越多,无须出门就可以在线上进行会议与工作。几年前,远端工作仍是不容易的。

  • 身为《兹玛蓝》背景艺术家,简单介绍一下你的工作内容与流程?

Matteo Bassini:场景艺术家的需求正日益增长,尤其是在游戏产业中,因为与几年前相比,游戏产业日逐渐蓬勃发展,再加上科技进步,细节也越来越丰富,在未来5~10年内场景艺术家将日益受到重视,所需要的人才也会逐年上升。

  • 身为《兹玛蓝》背景艺术家,简单介绍一下你的工作内容与流程?

Matteo Bassini:有监于近几年来的产业发展情况和所使用的软体数量,我认为专注将某项技能熟练到大师等级的程度,是比较值得投资的方向。虽然拥有其他领域的知识会加分许多,但专注在个人喜欢的领域并全力冲刺,对我来说还是更棒的选择。

by dramaqueen

Last modification:September 30th, 2020 at 11:17 pm